muiraquitã

Pesquisa

2011-10-29T23:48:00.001-02:00

Fazendo um levantamento geral das fontes: jornais, fotografias, entrevistas em áudio, em vídeo; e retomando a pesquisa no Abílio Barreto e na hemeroteca da biblioteca L. de Bessa.

Documentário RODA: 07/07 às 19 horas - sala Humberto Mauro, Palácio das Artes - BH

2011-07-02T18:46:00.008-03:00

"Documentários nascem de ideias e encontros; ideias sonhadas e realizadas, encontros inusitados e provocados. A ideia de coletar “entrevistas em vídeos com nomes expressivos do samba belorizontino” já estava impressa na publicação de julho de 1995 do projeto Faculdade do Samba, idealizado por Mestre Conga, Gilson Melo e Wilton Batata. A publicação tinha como matéria principal uma entrevista com a saudosa sambista de Belo Horizonte Lourdes Maria.
No final daquela década, o ainda estudante de história da UFMG Marcos Valério Menezes Maia incorporou-se ao projeto, e com a ajuda do Mestre Conga, aglutinou alguns maiorais do samba da capital mineira em torno do projeto Faculdade do Samba. Surge a Velha Guarda do Samba de Belo Horizonte e viabiliza-se uma parceria com o Centro Cultural UFMG que desde então cede semanalmente uma sala para reunião e ensaio dos mestres sambistas.
Em uma noite de terça-feira, em 2006, uma equipe de jovens da área do audiovisual, tendo a frente Carla Maia, Raquel Junqueira e Daniel Ribão, adentraram na sala em que o grupo de sambistas fazia seu ensaio semanal no Centro Cultural da UFMG. Foi assim, de um encontro entre sambistas, um historiador e três realizadores de cinema que nasceu o projeto RODA.
A partir daí, a roda girou. Entre abril e maio de 2007, uma reduzida equipe de filmagem – Marcos, Carla e Raquel, acompanhados de Bruno Vasconcelos e Bernard Belisário no som, e Pedro Aspahan e Sérgio Borges na câmera – promoveu encontros entre alguns dos maiorais do samba de Belo Horizonte: Mestre Conga, Kalu, Jadir Ambrósio, Cézar de Aguiar, Rosalvo Brasil, Silvio Luciano, Juarez, Doneliza, Zé do Monte, Lagoinha, Mandruvá, Waltinho 7 Cordas, Dona Lúcia, Irmãos Saraiva, Ronaldo Coisa Nossa… Todos sambistas, mas também tipógrafos, donos de bar, aposentados, advogados – o samba não serve para ganhar o pão, é um impulso, maldição e salvação. Das conversas, acompanhadas de cerveja e, claro, muita música, surgiram outros nomes de raiz: Popó, Xuxu, Pedro Saraiva, Lurdes Maria… Uma memória comum encontrou sua expressão na voz daqueles que ficaram para contar a história “por dádiva ou por defeito”, como diz Mestre Conga.
Foram gravadas quase 50 horas de material. Momentos únicos foram registrados. Entre eles, o desfile do carnaval de 2007 da Inconfidência Mineira, a mais antiga escola de samba de Belo Horizonte, fundada em 1950. Este, segundo Mestre Conga, foi seu último desfile como presidente, após 57 anos de dedicação à escola. Na bateria, Kalu, seu irmão que faleceu pouco depois das filmagens. O filme aos poucos encontra seu compasso: muitas conversas, muitas lembranças, muitas músicas dedilhadas no imprevisto da roda e, de repente, mais um samba nascendo, cheio de enredos, entoando uma Belo Horizonte que poucos conhecem – Concórdia, Pedreira Prado Lopes, Buraco Quente… Uma experiência de escuta e canto.
O documentário RODA contou com o patrocínio da Fundação Municipal de Cultura de Belo Horizonte e foi finalizado com recursos da 4ª edição do Programa de Estímulo ao Audiovisual – Filme em Minas, promovido pelo Governo do Estado de Minas Gerais/ Secretaria de Estado de Cultura, em parceria com a Cemig, Companhia Energética de Minas Gerais."
(texto do site do RODA)

"dia 7, às 7 horas vão ter sete partideiros, cantando 7 partidos, 7 sambas de terreiro": lançamento do RODA

2011-06-22T21:29:00.009-03:00

Dia 07 de julho, às 19 horas, na sala Humberto Mauro, Palácio das Artes - BH, lançamento do filme RODA. Um documentário com os mestres sambistas de Belo Horizonte. Mais detalhes do lançamento, em breve.

RODA: lançamento em breve

2011-05-09T15:18:00.013-03:00

Em breve será lançado o documentário Roda, de 70 minutos. Uma produção de Carla Maia, Marcos Valério Menezes Maia e Raquel Junqueia, tem como principais personagens mestres sambistas de Belo Horizonte. Foram anos de pesquisa, captação de recursos e produção. O financiamento foi do Fundo Municipal de Cultura de BH e da CEMIG através do Programa Filme em Minas.

IMAGENS ACIMA: Em primeiro plano de costas, Donelisa (compositora e intérprete); segundo plano Misael do Cavaco e Otacílio; e atrás equipe de produção e sambistas chegando para gravação de roda de samba no terreiro da Donelisa.

Hervê Cordovil, o amigo ilustre - porem pouco lembrado - dos primeiros sambistas de Belo Horizonte

2011-02-17T05:24:00.007-02:00

Neste pequeno fragmento tirado da internet, vemos um dos personagens do samba de Belo Horizonte. Nao estamos falando de Francisco Alves, mas de Hervê Cordovil, o eletrico maestro que rege a orquestra atras do cantor. Hervê foi compositor, pianista e regente, nasceu em Vicosa, aqui em Minas. Mesmo criado no Rio de Janeiro, mantinha relacoes com a Terra das Alterosas. Em 1936 veio trabalhar na Radio Guarani e por aqui ficou dois anos. Era amigo de Xuxu, um dos fundadores da Escola de Samba Pedreira Unida, provavelmente a primeira escola de samba de Belo Horizonte.

Quanto mais pesquisamos sobre este mineiro talentoso, mais nos deparamos com a imensa lacuna sobre sua historia e sua grande contribuicao para a musica popular brasileira, e o samba em particular. Teria Hervê participado da fundacao da Escola de Samba Pedreira Unida?

O choro, o samba e até o jazz de Hélio Pereira

2011-01-07T18:35:00.028-02:00

Ontem o Samba da Minha Serra entrevistou o musico de choro e samba Hélio Pereira. A entrevista foi com um gravador e durou cerca de uma hora e meia. A proxima entrevista de Helio Pereira sera com câmera e com a presenca de outros convidados. Entrevista apenas com o gravador, e sem câmeras e microfones tem a "vantagem" de permitir uma conversa mais longa, o que nos proporciona ouvir mais detalhes da narrativa em foco; outra vantagem e uma menor intromissao de pessoas (falamos aqui de equipe tecnica) e de equipamentos. Faremos outras entrevistas de história oral, realizadas apenas com gravador, com outras pessoas.Estas entrevistas junto comfotografias, paginas de jornais de epoca, sambas e entrevistas com camera digital, que ja somam 38 horas, comporao a narrativa do documentario no momento da edicao. Desse modo, ao final do projeto, além do acervo de vídeo digital teremos um pequeno acervo de história oral.

Antes de elencar, resumidamente, os assuntos da conversa com seu Hélio, transcreveremos aqui um trecho da entrevista: "(...) porque tem muita gente que nao gosta de televisao, ia escutar novela pelo radio que era, talvez, muito mais interessante... porque voce fazia a imagem do que voce tava querendo... do que voce estava ouvindo. O locutor fazia a apresentacao, o dialogo e voce mentalizava a figura da pessoa, de acordo com o que eles iam descrevendo." Esta opiniao de seu Helio Pereira podera ser util para o destino que daremos as entrevistas - gravadas apenas com gravador - no momento da edicao. Ou seja, transformar uma falta - a ausencia de imagens - em um recurso narrativo que utilize a voz em off por cima de outra imagem relacionada com o conteudo do que esta sendo falado. Um recurso muito utilizado em documentarios, mas que podera ser interessante se considerarmos na hora da edicao o "espirito do radio" na recepcao da mensagem.

No mais, seu Hélio falou de jazz, chorinho, programas de auditório realizados em BH na década de 50, e do papél do trombone de vara nos desfiles das primeiras escolas de samba de Belo Horizonte.

Um dos principais personagens do Samba de Belo Horizonte e criado na Pedreira Prado Lopes, é um dos mais respeitados profissionais da música popular brasileira feita em Belo Horizonte. Participa do grupo Sarau Brasileiro e toca em alguns shows da Velha Guarda do Samba de Belo Horizonte (nas fotos: Hélio Pereira em show da Velha Guarda de BH no Carnaval a Moda Antiga no CC UFMG).

Ele tem um trajeto musical que passa pelo choro, pelo samba e pelo jazz. Como disse o Nenem Baterista certa vez, "Tudo é samba, o resto é jazz"

Dialética Da Colonização

2010-12-03T17:19:00.004-02:00

O muiraquitã, lá do fundo do lago Iaci-Uaruá, indicou o livro Dialética da Colonização, de Alfredo Bosi, para o autor do documentário Samba da Minha Serra. O meio da mensagem? Os sonhos.

Um trecho do livro:
"Como o Eros platônico, que é filho da Riqueza e da Penúria, não sendo uma nem outra, mas vontade de livrar-se do jugo presente e ascender à fruição de valores que não pereçam, assim o labor simbólico de uma sociedade pode revelar o negativo do trabalho forçado e a procura de formas novas e mais livres de existência."

O exemplo do Nego D´água

2010-09-17T16:30:00.016-03:00

O samba de Belo Horizonte, por sua menor relação histórica com a modernidade dos grandes centros, talvez seja, entre os sambas urbanos, um dos menos influenciados pela indústria cultural que contribuiu não apenas para a identidade, a estética e a divulgação do samba, mas também para que tradições mais antigas se perdessem.

O samba urbano carioca é indiscutivelmente um dos gêneros mais marcantes da história do século XX. É nossa identidade. O samba de Belo Horizonte, tributário desse samba, tem as marcas e a ginga maneira do samba do Rio. Em Minas Gerais, outras tradições foram incorporadas ao samba que por aqui chegou, nasceu e se desenvolveu; não necessariamente nessa ordem pois o chamado batuque já era presente nas Minas Gerais dos tempos coloniais. Impossível achar uma única raiz desse imenso tronco cultural. Várias são as origens do samba de Minas - e de Belo Horizonte em particular - que aqui entrou por várias ondas: ondas do mar vindas da África e de Portugal - via Estrada Real - e ondas do rádio transmitidas pela Rádio Nacional e demais meios de comunicação.

O projeto Grãos de Luz e Griô, juntamente com Ponto Brasil e a TV Brasil, realizou o documentário Nego D´água que nos conta a história de um reencontro que pode ser um exemplo do que pode acontecer com aqueles que buscam abrigo em suas próprias tradições perdidas. A sociedade contemporânea é costumeira em instigar sonhos e nos fazer perder ilusões, mas a necessidade por algo "mais humano" e comum muitas vezes nos faz buscar no patrimônio imaterial a altivez necessária para enfrentarmos o dia-a-dia do mundo moderno. Apresentamos aqui no muiraquitã este documentário que foi dirigido por Saullo Farias como um exemplo que chamou nossa atenção pela sua simplicidade e beleza.

Por falar em preservação de tradições - boas tradições -, mesmo com a demora na finalização do documentário Samba da Minha Serra, estamos contentes pela parceria que estamos implementando com a Associação FACULDADE DO SAMBA. Assim, a produção do documentário tomou um fôlego indispensável, posto que todo o material bruto já recolhido pelo documentário ( cerca de 50 horas de entrevistas e rodas de samba ) estará diponivel para o acervo da nascente entidade fundada por Mestre Conga e Gilson Melo; e isto só ampliará a possibilidade de divulgação do Samba da Minha Serra.

Por agora, vamos assistir o filme de Saullo Farias e a história narrada pelo Delvan Quilombola que juntos nos oferecem opções de como podemos nos desviar de certa poluição mental que invade nossos corações e mentes.

Patrimônio Imaterial

2010-09-14T21:29:00.016-03:00

Abaixo texto extraido do sítio do Seminário Patrimônio Cultural Imaterial (primeira edição de Minas Gerais). Visite e se informe. Será nos dias 29 e 30 de setembro e 1 de outubro, Espaço Loyola - Escola Superior Dom Helder Câmara.

http://seminario.patrimonioimaterial.org.br/index.php

Seminário Patrimônio Cultural Imaterial

Desafios do Plano Nacional de Cultura

Interlocução entre pessoas, instituições e grupos com capacitação através de palestras gratuitas - aplicação teórica e prática, acerca dos processos de reconhecimento e salvaguarda de Patrimônios Culturais Imateriais.

Apresentação
O Seminário Patrimônio Cultural Imaterial é resultado de experiências e articulações da Rede Catitu Cultural com pessoas, grupos e instituições. Aprovado em dois concursos públicos de fomento às atividades culturais, um Estadual (Fundo Estadual de Cultura do Estado de Minas Gerais) e outro Nacional (Prêmio Areté do Ministério da Cultura do Brasil), além de ganhador do Prêmio "Meu Evento Tem Acesso", do Instituto Votorantim. O Seminário Patrimônio Cultural Imaterial tem como principais objetivos:/p>
•Difundir informações e propiciar espaços de articulação entre Gestores Culturais, Instituições Públicas nos três níveis da Federação, sociedade civil, pesquisadores, acadêmicos, grupos e mestres dos conhecimentos tradicionais;
•Apresentar trabalhos e estudos;
•Discutir e propor diretrizes de políticas públicas e reformulação de legislação para o setor;
•Levantar demandas dos mestres e das comunidades detentoras de saberes - guardiãs de patrimônios imateriais;
•Sensibilizar a sociedade sobre a importância de se reconhecer, valorizar, promover e preservar os Patrimônios Culturais Imateriais e Conhecimentos Tradicionais;
•Favorecer a criação e organização de instâncias amplas de articulação entre associações, especialmente através da constituição do Fórum de Patrimônio Cultural Imaterial.
Realizadores
A Rede Catitu Cultural é uma associação civil sem fins lucrativos que tem como foco de atuação mobilizar e empreender ações no campo da arte e da cultura; criar e desenvolver processos sistêmicos; incubar ideias, projetos e pontos de cultura, além de materializar bens e produtos culturais.
A Guiga Goulart Produções é uma empresa que assessora, elabora e gesta projetos artísticos e culturais. Seus projetos visam à transversalidade da cultura, especialmente com os setores social, educacional, turístico, ambiental e dos Direitos Humanos Culturais, priorizando a sustentabilidade e o protagonismo de pessoas e instituições.
Transmissão Simultânea
Haverá transmissão integral das palestras para mais de 50 pontos de cultura, possibilitando interação via web e amplo acesso e difusão do Seminário.
Público alvo
Gestores culturais, agentes públicos, sociedade civil, pesquisadores, estudantes, mestres e grupos guardiões de Patrimônios Culturais Imateriais.

FOTO: Mestre Verequete, cantor e compositor de carimbó, nascido em Bragança - PA.

Fonte oral, fonte impressa, improviso na avenida e o cancionista de Luiz Tatit

2010-04-05T15:06:00.024-03:00

ESSE É XANGÔ DA MANGUEIRA, IMPROVISADOR CARIOCA QUE DISPENSA COMENTÁRIOS, EM FOTO DE M. VIANA
Para comentar rapidamente um dos temas mais interessantes que comporão a narrativa do Samba da Minha Serra - o samba de improviso nos desfiles das escolas de samba de BH -, neste post vamos trabalhar com dois tipos de fontes históricas: a impressa (jornais) e a fonte oral (entrevistas); também usaremos uma indispensável referência teórica: trechos do livro do professor, músico e compositor Luiz Tatit "O Cancionista: Composição de Canções no Brasil".

Começando pela fonte impressa, vejamos este trecho de matéria do jornal Folha de Minas de fevereiro de 1938 que cita Mário Januário, o Popó, um dos principais sambistas e versador das primeiras escolas de samba de Belo Horizonte.

“DESFILE DO CIDADÃO SAMBA
O ídolo dos morros que circundam a cidade e tambem do asphalto onde as lourinhas o têm como ‘preto da alma branca’ desfilou pelas ruas da cidade escoltado pelos maiores vultos sambistas (...) Popó, visivelmente emocionado era carregado em triumpho pelos alumnos da ‘Escola de Samba Original’

SURPRESA QUE POPÓ APRESENTOU NO CONCURSO
(...) A sua voz nostalgica e o batido dolente do seu pandeiro encheram de belleza aquelle samba que era bem a tradução completa da vida do samba.
O improviso de Popó era mais ou menos assim:
‘Vocês sabem que o samba
Nasceu na Bahia
E nossa cidade o abraçou
Pra seu bem
Elle vive bem dentro da minh ‘alma
E na alma desse povo tambem.

Saltando da ‘boa terra’
Mangueira o acolheu
Depois Bello Horizonte viu
Que o samba seu povo prendeu”

Agora, analisando a fonte oral, vamos constatar que o improviso não estava presente apenas no samba.

Nos primordios das primeiras escolas de samba, tanto em Belo Horizonte como no Rio de Janeiro, o improviso estava presente não apenas no canto dos sambas, mas também em outras atividades dos sambistas, como era o caso da confecção de instrumentos. Em Belo Horizonte, por exemplo, nos relata um velho sambista:

"Os tamborins a gente mesmo fazia no terreiro, serrava numa medida mais ou menos dessa aqui... um palmo, enquadrava através de [taxinha], ia na casa de couro e a gente comprava muito couro, porque antigamente tinha muitos curtumes por aí, né? Comprava o couro e ia pro terreiro, pegava uma turquesa de sapateiro e esticava e à noite a gente metia broca e quando começava a afrouxar, pegava uma folha de jornal, metia o fósforo, esquentava, ela esticava de novo, né? Os instrumentos nossos eram feitos assim. (Depoimento de José Luiz Lourenço, o Conga em 19/05/1998 - projeto Faculdade do Samba)

Pela velha Estrada Real, chegamos ao Rio de Janeiro: vejamos como rememora Dona Zica da Mangueira sobre o mesmo tema, em depoimento citado por Rachel Soihet no livro A subversão pelo riso:

“Pandeiro, tamborim, era o pessoal mesmo que fazia, só o cavaquinho é que se comprava, mas o tamborim, o pandeiro... A gente matava os gatos da redondeza para fazer o couro e encourar os tamborim e os pandeiros. Depois inventaram a cuíca de barril(...)”

Como forte manifestação cultural que é, vimos que o samba deixou registros vários: nos jornais impressos, nas reminicências das pessoas e nas próprias composições gravadas nos vários suportes. Mas quanto a melodia dos improvisos dos versadores que ecoavam durante as apresentações nas avenidas, ela se perdeu no momento em que nasceu, posto que é improviso feito no "aqui-agora". Mas, como veremos abaixo, podemos nos aproximar teoricamente destes indescritíveis momentos.

Retomando o tema do improviso no samba pela reflexão de Luiz Tatit.

A descrição de Luís Tatit do intérprete, ou melhor, do cancionista em seu livro "O Cancionista: Composição de Canções no Brasil" pode nos ajudar também a entender a experiência dos improvisadores nos primeiros desfiles das escolas de samba.

" compor uma canção é procurar uma dicção convincente. É eliminar a fronteira entre o falar e o cantar. É fazer da continuidade e da articulação um só projeto de sentido. Compor é, ainda, decompor compor ao mesmo tempo (...) [o cancionista] recorta e cobre em seguida. Compatibiliza as tendências contrárias com seu gesto oral."

No caso dos improvisadores de samba na avenida estas características estão presentes de forma mais transitória do que nos compositores de canções completas. No improviso o versador/compositor se aproveita das ocasiões e delas depende e como um malabarista que

"tem um controle de atividade que permite equilibrar a melodia no texto e o texto na melodia, distraidamente, como se para isso não despendesse qualquer esforço. Só habilidade, manha e improviso. Apenas malabarismo".

Vale ouvir o depoimento de Luiz Tatit nos extras do documentário de Helena Solberg, Palavra Encantada. Tatit ressalta que a canção vem das melodias da fala. Assim, na canção tem que se fixar a entonação presente na fala comum. As primeiras canções explicitavam as maneiras de falar. E no caso do Brasil, pela tradição oral ser bastante forte, "estamos na linha de ponta" no que diz respeito às canções. Essa é a bela conclusão de Tatit.

PS: Quer ouvir um pouco de Xangô da Mangueira? Acesse o site sambaderaiz ao lado e vá no link Xango da Mangueira. Samba Maravilhoso!!
Mas bom mesmo é comprar o Livro com CD encartado: Xangô da Mangueira - Recordações de um velho batuqueiro. Quem souber como encontrar este e outros produtos do mestre, por favor divulgue prá galera.

Eu preciso cantar!

2010-01-16T02:30:00.020-02:00

- Dia 17 de janeiro de 2010: o show da Velha Guarda do Samba de Belo Horizonte no Uzina Restaurante & Louge é suspenso por causa de problemas com alvarás da Prefeitura de Belo Horizonte;
- Dia 16 de janeiro de 2010: manifestação na Praça da Estação de BH contra o decreto da prefeitura que proibe manifestações culturais na própria Praça da Estação;
- Dia 15 de janeiro de 2010: descubro esse clipe da música Terra em Transe II, de Rica Amabis e Michel Tikhomiroff, inspirado no filme Terra em Transe, de Glauber Rocha: http://www.youtube.com/watch?v=TgSFyGrlJms
Grande abraço...

Melodias terrivelmente sublimes

2009-12-18T11:31:00.013-02:00

"O homem posto em um mundo de tormentos e movido pelo fluxo de uma ânsia infinita, está desamparadamente abandonado ao sofrimento eterno. Quanto mais profundos forem o sofrimento e a compaixão experimentados por sua frágil alma humana, quanto mais resoluto seu desprezo pela situação instável desse mundo, mais desamparado ele se encontrará. No entanto, existe uma força salvadora que se encontra em seu próprio íntimo, aquela força prodigiosa que o impele a criar, como por magia, a partir do material confuso das sensações, uma série de imagens que se desenvolvem continuamente fora dele, no espaço e no tempo, segundo a lei da causalidade. Na contemplação dessas imagens, ele se sente imediatamente feliz, ou melhor, totalmente arrebatado pelo domínio em que a felicidade e a infelicidade são as estrelas-guias. (...)pois, como Prometeu libertado de suas correntes, tem a sensação de estar livre de todas as amarras que confinam sua estreita individualidade, de ser movido por uma poderosa e ilimitada liberdade, de ser carregado pela agitação tempestuosa de uma alegria e de uma dor nunca antes experimentadas. Então, essa excitação absurdamente intensificada abre caminho para o exterior, todo júbilo e todo tormento do universo ganham voz em seu íntimo e se propagam em melodias terrivelmente sublimes. Agora, a música se agita como uma força elementar desenfreada, um mar de fogo que nos envolve (...) Tal desmesura de chamas ameaça destruir o indivíduo, como faria um mundo incandescente; no entanto, revela-se ao mesmo tempo a mais elevada força salvadora de criação da arte. Assim como a música dos artístas expressa analogicamente a essência mais profunda do mundo, em prodigiosa generalidade, irradia-se a partir do mar revolto da arte musical uma segunda analogia, que repete em um processo da vida individual do homem a grandeza avassaladora da música, como que rejuvenescida milhões de vezes, tornando-a suportável para a compreensão humana."
(trechos da resenha de Erwin Rohde do livro O nascimento da tragédia no espírito da música, de Friedrich Nietzsche. Extraido de Nietzsche e a polêmica sobre o Nascimento da Tragédia, introdução e organização Roberto Machado - Jorge Zahar Editor)

Na atividade!

2009-11-25T03:11:00.013-02:00

Para quem está dando um olhadinha no blog, algumas rapidinhas:
- a filmagem do último dia do projeto Do Morro ao Asfalto na Barragem Santa Lúcia, dia 07 de novembro, garantiu momentos realmente bonitos para o Samba da Minha Serra, graças à filmagem de Carolina Canguçu. Estou escolhendo algumas imagens para postar aqui no muiraquitã;
- dia 04 de dezembro próximo (sexta) a Velha Guarda do Samba de BH estará cantando em um evento promovido pelo Centro Cultural da UFMG (gestão da Rita Gusmão que, infelizmente, estará se despedindo).

A noite de sexta, mais do que um show, será um momento de debate sobre a relação do samba com temas como religião, carnaval e história. Os debatedores do evento serão: Carlos Felipe (falará sobre samba e religião), Acir Antão (história do samba no Brasil), Marcos Menezes Maia (história do samba em Belo Horizonte) e mais um cidadão, ainda não confirmado, que falará sobre samba e carnaval. A mediação do debate será do dançarino Rui Moreira que também falará sobre a relação do corpo com os temas abordados;

- por último, alguns componentes da Velha Guarda do Samba de Belo Horizonte estão participando de um projeto na casa noturna UZINA, no Sion, todos os domingos.
Em próximas postagens entrarei em detalhes sobre estes três momentos do samba de BH.
FOTOS: Netun Lima
Abraços!

Pensando fontes históricas, músicas, imagens em movimento e ouvindo o muqueca de siri

2009-11-03T21:01:00.050-02:00

Vamos continuar com a série de textos sobre as diferenças e semelhanças entre a pesquisa para documentário e a pesquisa eminentemente histórica – aquela feita por historiadores para trabalhos com o necessário rigor acadêmico. No post de hoje vou me ater a este último tipo de pesquisa. Em textos posteriores comentarei a pesquisa voltada para projetos de documentários que não tenham, necessariamente, a preocupação acadêmica. Relembro aos caros leitores o caráter quase experimental destes textos, caráter de anotações mesmo.
Sabemos que o Samba da Minha Serra terá fontes orais, escritas, fotográficas, musicais e audiovisuais. Hoje comentarei sobre fontes músicas e audiovisuais - vídeo, cinema etc -, como dito, na visão mais acadêmica, ok?
Ou melhor, vou passar a palavra para historiadores experientes e que já trabalham especialmente com este tipo de fonte, com este tipo de reflexão.
Cito abaixo o texto de Marcos Napolitano - professor do Departamento de História da USP - A História depois do papel que se encontra no livro "Fontes Históricas", editora Contexto, onde ele discorre sobre o trabalho com as fontes audiovisuais e musicais no espaço da pesquisa histórica.
Vale ressaltar que ainda hoje, entre alguns historiadores, existe uma visão que prioriza as fontes escritas como as mais confiáveis e que relegam as fontes audiovisuais a um papel apenas ilustrativo. Napolitano, em sentido oposto, chama a atenção para a necessidade de desenvolvermos um debate metodológico também sobre o uso das fontes audiovisuais.
Napolitano com a palavra:
"Nossa perspectiva aponta para um conjunto de possibilidades metodológicas pautadas por uma abordagem freqüentemente enfatizada por historiadores especialistas em fontes de natureza não-escrita: a necessidade de articular a linguagem técnico-estética das fontes audiovisuais e musicais (ou seja, seus códigos internos de funcionamento) e as representações da realidade histórica ou social nela contidas (ou seja, o seu 'conteúdo' narrativo propriamente dito). Se essa é uma tendência cada vez mais forte entre os historiadores, que vêm questionando a transparência dos documentos, mesmo os documentos escritos, tradicionalmente considerados 'objetivos' e diretos, para o caso dos documentos de natureza audiovisual ou musical, tal abordagem deve ser mais cuidadosa ainda, pois os códigos de funcionamento de sua linguagem não são tão acessíveis ao leigo quanto parece, exigindo certa formação técnica. Mesmo que o historiador mantenha sua identidade disciplinar e não queira se converter em comunicólogo, musicólogo ou crítico de cinema, ele não pode desconsiderar a especificidade técnica de linguagem, os suportes tecnológicos e os gêneros narrativos que se insinuam nos documento audiovisuais, sob pena de enviesar a análise."
Marcos Napolitano chama atenção para as decodificações necessárias para o trabalho do historiador com este tipo de fonte. Ressalta a decodificação de natureza técnico-estética, que visa responder a pergunta "quais os mecanismos formais específicos mobilizados pela linguagem cinematográfica, televisual ou musical?" e a decodificação de natureza representacional, que se refere a um outro questionamento: "quais os eventos, personagens e processos históricos nela representados?" Napolitano continua “Como em toda operação historiográfica, crítica externa e crítica interna, análise e síntese, devem estar devidamente articuladas. Nesse sentido, o uso de fontes audiovisuais e musicais pelo historiador pode ir além da 'ilustração' do contexto ou do 'complemento soft' de outras fontes mais 'objetivas' (escritas ou iconográficas), revelando-se uma possibilidade a mais de trabalho historiográfico.” Para ele, as duas decodificações não devem ser feitas em momentos distintos, mas no decorrer mesmo da pesquisa, no ato de analisar a fonte audiovisual ou musical, no momento em que estabelecemos a relação com as fontes e destas com o contexto que as cercam, como comentei no último post.

Uma pausa nessa discussão acadêmica, né pessoal? Se você conseguiu chegar até aqui, sugiro ouvir o Muqueca de Siri (samba web rádio) ai ao lado para descontrairmos da leitura às vezes um tanto árida para quem não é da área. Antes de ouvir o programa 92, o deste mes de novembro, vá no anterior, programa 91, atraves dos links samba web radio - podcast ou muquecadesiri.multiply.com (Arquivos com 60 programas anteriores). Ouça o número 91 com sambas "dos tempos do rádio" que vão de 1916 até 1968. Um excelente exemplo de acesso a documentos históricos musicais nos tempos de web. Tá lá, é só ouvir e aproveitar para conhecer o sítio do Sirí.
Do caramba esse programa, do caramba! Começa com nada mais nada menos que Dalva de Oliveira e Jaco do Bandolin... É mole? Mas, lá no finalzinho, no minuto 61:19, atentem para a letra do samba O Jornal da Morte de Miguel Gustavo, gravado em 1961 por Roberto Silva:
"Vejam só este jornal/ é o maior hospital/ porta-voz do bang-bang / e da polícia central/ tresloucada semi-nua/jogou-se do oitavo andar/ porque o noivo não comprava/ maconha pra ela fumar"(putz! tá na letra pessoal, é só ouvir no muqueca de siri.
Como diz o Cônrad no programa – e o Romário – “sinistro esse samba!”
De chofre, percebemos que em 1961 a parada já era pesada quanto às drogas, a violência e tal. Se alguém quiser pesquisar sobre o Miguel Gustavo ou o incansável intérprete Roberto Silva, pode começar pelo Dicionário Cravo Albim e partir pra sua dissertação acadêmica ou documentário.

MIGUEL GUSTAVO, SEGUIDO DOS DIZERES: "PARA VOCÊ, TUDO QUE QUERIAMOS PARA NÓS: UM NATAL COM MIGUEL GUSTAVO"
Brincadeiras a parte, vejam como circulamos, a partir de um texto acadêmico, pela web - ouvindo o muqueca de siri - e chegamos a um contexto social do início da década de 60, o que o Marcos Napolitano chama de "representações da realidade histórica ou social nela contidas". Agora, se atentarmos bem ao arranjo do O Jornal da Morte, percebemos que ele têm uma sofisticada sonoplastia com sons de sirenes de polícia, gritos etc para acentuar o efeito dramático da narrativa do samba. Arrisco dizer aqui que localizamos uma bem vinda interferência, ou influência, da linguagem cinematográfica no que ser refere as trilhas sonoras dos filmes policiais, mesmo que haja relações com as novelas de rádio do período. Interessante pensar nos suportes tecnológicos do período da composição do samba - início dos anos 60 - que contribuiram para o arranjo do "sinistro" samba de Miguel Gustavo, pois a técnica e seus suportes, sabemos, sempre influenciam qualitativamente na estética da obra de arte ou produto.

Bom! Vamos ouvir mais o muqueca de siri 91 que tá demais - prá variar! Grande Conrad, parabéns pelo programa. Mas o único defeito do programa é ser rubro-negro. Híííí! Mas tudo bem, tudo bem, tudo azul!
Até o próximo post.

Do morro ao asfalto

2009-10-08T12:33:00.024-03:00

Ao se pesquisar para um documentário - falo de pesquisa histórica propriamente dita - além de se ter a oportunidade de apurar mais o nosso trato com as fontes históricas, percebe-se a complexidade da relação que as fontes mantêm entre si e com os atores que participam das práticas sociais em que as fontes são criadas. Quando refiro-me às fontes históricas de um documentário sobre samba, estou pensando em matérias de jornais, depoimentos orais em gravador ou vídeo, imagens em vídeos ou filmes, materiais de divulgação de eventos (cartazes, panfletos etc) e fotografias. Simplificando: por exemplo, este flyer ao lado, do projeto Do morro ao asfalto, mais do que um instrumento de divulgação, para mim, pesquisador, é uma fonte histórica; assim como serão fontes históricas orais - e visuais - os registros em vídeo dos depoimentos para o documentário Samba da Minha Serra daqueles que participam do referido projeto. Arriscando mais um pouco, acredito que matérias de televisão, jornais ou rádio sobre o evento também se tornarão fontes históricas. E tudo relacionado entre sí: panfletos de divulgação, depoimentos orais, registros de reportagens e, o motivo de tudo: pessoas se relacionando.
Esta postagem, despretenciosamente, apenas sugere levantar o tema e registrar para mim mesmo certas idéias que surgem na feitura do documentário.
Mas para entrar no quotidiano da História - essa mesma com H maiúsculo - passo agora a escrever diretamente sobre o projeto que dá título a este texto:
Já marcante na recente história do samba de Belo Horizonte, o projeto Do morro ao asfalto não poderá ficar de fora da pesquisa do Samba da Minha Serra. O primeiro dia, agora 10 do 10, terá a presença de Toninho Geraes, entre outros.

As datas e locais do projeto este ano:
10/10 - Acaba Mundo
17/10 - Morro das Pedras
24/10 - Alto Vera Cruz
31/10 - Serra
07/11 - Barragem Santa Lúcia

Muito, muito bom!

O bom filho à casa torna

2009-09-24T15:37:00.025-03:00

O título dessa postagem não se refere ao filme de Malcolm D. Lee (O bom filho à casa torna, 2008) mas ao retorno das atividades do muiraquitã.
Da última postagem até este 24 de setembro, muita coisa aconteceu: fui contagiado pela roda de samba do Projeto Eu Canto Samba lá no quintal do Serginho Divina Luz, onde ouvi composições da melhor qualidade, feitas pelo próprio pessoal da roda; voltei a ajudar o trabalho da Velha Guarda do Samba de Belo Horizonte que está voltando aos palcos da cidade com shows no MATRIZ ( ver panfleto acima) e na quadra da Escola de Samba Cidade Jardim; alegrei-me com o blog do Zu Moreira, o Sala de Espera (http://www.otempo.com.br/blogs/?IdBlog=12) e estou dando aulas em escolas públicas da rede estadual de ensino (punk!).
Mas vamos ao nosso documentário Samba da Minha Serra:
1. Sobre a pesquisa: conheci um senhor de 70 anos que tem muitas informações sobre o Popó(fundador de uma das primeiras escolas de samba de Belo Horizonte, a E. de Samba Pedreira Unidada de 1938). Essa descoberta abriu uma nova frente de pesquisa, fundamental, pois Popó é personagem decisivo na história do samba de BH;
2. ainda sobre a pesquisa: conheci o pessoal da atual diretoria da Escola de Samba Cidade Jardim que, de maneira elegante e solícita, se colocou à disposição para ajudar no documentário. Um pessoal corajoso que enfrentou o poder público municipal na luta pela manutenção da única quadra de escola de samba que existe em BH (ver foto acima). E venceram! São lutadores, herdeiros de uma estirpe de sambistas que historicamente lutam não apenas pelo samba, mas também por uma sociedade mais justa;

3. sobre a roda de samba: será no quintal do Serginho Divina Luz, lá é indescritível.
Um abraço a todos, prazer reve-los.
PS: quem me inspirou o título dessa postagem não foi o filme de Malcolm D. Lee, mas o Gervásio Horta que, elegantemente, respondeu apenas com a frase O BOM FILHO À CASA TORNA a um e-mail no qual eu me desculpava pelo "sumiço". Um prazer ter amigos assim!

Circulando na cidade para escolher o local da Roda

2009-05-15T14:00:00.016-03:00

Estamos escolhendo o local para a roda de samba do Samba da Minha Serra. Fomos ao Memorial do Samba no bairro São Paulo, antigo Curral do Samba, para conferir o local. Além de ser uma referência para sambistas da cidade, tem a vantagem de ser um local fechado e coberto. Isto pensando em chuvas, cada vez mais imprevistas.

Esta semana vamos dar uma conferida no quintal do Serginho Divina Luz, no bairro São Marcos. Onde toda tarde de domingo acontece uma roda de samba com sambistas de várias idades, cores, tradições e gerações. O contato com o Serginho Divina Luz conseguimos atraves de Marina Pinto, cantora ligadíssima na tradição do samba de Belo Horizonte.

Em breve

2009-04-07T01:29:00.009-03:00

Caros amigos e amigas,
Aguardem a postagem, já prometida anteriormente, sobre a roda de samba que realizaremos para o Samba da Minha Serra.
Também trataremos sobre as pesquisas feitas no Abílio Barreto, no Arquivo Público da Cidade de Belo Horizonte, no CRAV e na Hemeroteca Pública.
Um grande abraço.
(FOTO: Coleção Arquivo José Góes - Arquivo Público da Cidade de Belo Horizonte)

Entre os muros da escola

2009-03-17T09:04:00.016-03:00

É possível que nessa semana seja confirmada a data da roda de samba do Samba da Minha Serra. Torço para que seja no antigo Curral do Samba, hoje o Memorial do Samba lá no bairro São Paulo, um lugar já referência entre os sambistas.

Mas esta decisão dependerá da visita que a equipe do documentário fará ao local. Temos que conferir a luz do lugar, os espaços e o próprio "cenário" do Memorial...

Além destas questões é importante pensar a metodologia de realização da roda, das entrevistas e da própria filmagem do evento. Evento que será um encontro provocado em função do documentário. Diante disso, uma preocupação é como evitar momentos falsos e formais durante a gravação. Como um dia disse o documentarista Eduardo Coutinho, o diretor de um documentário situa-se em um lugar de "instabilidade". Ainda mais quando a câmera, ao aparecer nas cenas, passa a ser um dos "personagens", o que provavelmente acontecerá na roda de samba do Samba da Minha Serra, onde usaremos duas câmeras.

Enquanto penso a questão, é interessante comentar um um belo filme frances que está em exibição nas salas de cinema da cidade: Entre os muros da escola, longa-metragem de Laurent Cantet. Narra o dia-a-dia no interior de uma escola pública da periferia de Paris, ambiente onde convivem jovens de diversas etnias ainda em fase de adaptação uns com os outros e com a própria França de Sarkozy.

É um filme ancorado na realidade não apenas pelo tema, mas também pelo elenco jovem que é composto por estudantes secundários de uma escola da periferia de Paris. O diretor Laurent Cantet, respondendo a uma pergunta no site G1 nega que por isso seja uma espécie de Big Brother colegial. "Não, acho que não. Tudo ali foi escrito, eles estão atuando. Toda a evolução dos personagens e situações foi planejada. Havia espaço para bastante improvisação, mas tudo partia de um roteiro. O que a gente tentou fazer foi recriar uma impressão de realidade."

O filme, para mim, é uma dinâmica visão do mundo globalizado e midiatizado, da continuidade das injustiças sociais e da maneira, às vezes cega às vezes sábia, dos pobres do mundo lidarem com a realidade. Além disso a obra tras uma oportunidade de pensar despretenciosamente o "como fazer" uma locação provocada e produzida para um documentário, gênero que se propõe mais real que a ficção.

Diante disso, como fazer com que na roda de samba, as pessoas por alguns momentos esqueçam que existem câmeras e microfones ao seu rodor? E também - na postura oposta - como em outros momentos proceder as filmagens para que as pessoas filmadas, mesmo conscientes da presença de câmeras, venham a interagir e dialogar com o momento da filmagem?

Acho que não é querer muito, é querer flagrar as realidades dos momentos provocados e tentar compor tudo isso como elementos do mesmo processo sem fim, o processo da convivência, dos registros de todo tipo e da comunicação entre pessoas.

Mas prometo não complicar... e continuar a conversa até o ultimo momento da edição do filme.

Veja o Entre muros no USIMINAS Belas Artes Cinema R. Gonçalves Dias, 1581 e no USINA Rua dos Aimorés, 2424.

Anda, vá ver...

[foto: divulgação]

Um baile à moda antiga

2009-03-03T10:48:00.016-03:00

As fotos acima são do evento Carnaval à Moda Antiga que teve show da Velha Guarda de Belo Horizonte cantando marchinhas de carnaval. Aconteceu no dia 21 de fevereiro no Centro Cultural da UFMG.

É o segundo ano do evento, que de acordo com a diretora do CC UFMG Rita Gusmão, poderá se tornar uma tradição do carnaval belorizontino.

Também foram registradas algumas imagens em vídeo para o Samba da Minha Serra.

Agradeço à Camila pela máquina fotográfica providencial.

Muqueca de Siri (samba web rádio)

2009-01-14T22:52:00.042-02:00

A criação da Rádio Nacional, em 1936 no Rio de Janeiro, foi um marco na história do rádio brasileiro. Mas foi a tecnologia que deu o grande impulso para que suas ondas “curtas” atingissem o “Brasil de norte a sul”. Em 31 de dezembro de 1942 é inaugurada a transmissora de ondas curtas com suas antenas apontadas para todo o Brasil e para os EUA, Ásia e Europa.
Sabe-se do papel do veículo de comunicação rádio na divulgação do samba em todo território nacional.
A rádio Inconfidência, de Belo Horizonte, também fundada em 1936, seguiu o padrão da Rádio Nacional, quando nos anos 40 e 50 adquiriu seu próprio cast como aponta o texto de Marcelo Dolabela Breve história da música de Belo Horizonte
“De locutores a radioatrizes, de cantores a redatores, os casts das emissoras estavam abastecidos de nomes suficientes para cobrir mais de 18 horas diárias de programação. (...) reuniu cerca de 500 integrantes; com 3 conjuntos – o melódico e 2 regionais; além de 4 orquestras fixas – a clássica, a de danças, a típica e a de cordas; tendo, de 1940 a 1960, 2.360 arranjos exclusivos escritos para seus intérpretes.”
Bom! E eis que este blog teve a honra de partilhar de mais um momento da história do rádio no país, mais especificamente da web rádio, ao ter como um de seus seguidores Conrad Rose – escritor e ficcionista que tem como uma de suas atividades o programa Muqueca de Siri (samba web radio). Hoje, pelo msn, Conrad passou todas as dicas para que pudéssemos partilhar deste momento do rádio brasileiro e do rádio na rede mundial. “A rádio é universal... até Vietnã e Paquistão já invadimos” disse o Conrad sobre a navegação internacional do Muqueca de Siri (samba web radio) na web.
Mas vou reproduzir o release do Muqueca de Siri (samba web rádio) que o Conrad me passou pela Net.

História

Durante uma gafieira na Nova Estudantina, Júlio Braga (É Com Esse Que Eu Vou e Samba Plugado) e Claudinha Goes (Pandemonium - Orquestra de Pandeiros - e Caixa Preta) ofereceram ao escritor Conrad Rose uma hora semanal na Rádio Interferência (UFRJ), 91.5 MHz FM.Houve a reunião semestral na rádio e Conrad seguiu para se apresentar aos demais e nomear o programa. No caminho ouvia a música ´Muqueca de Siri´, de Pelado da Mangueira no fone de ouvido. Quando preencheu o cadastro, Conrad relacionou a música ao seu apelido - Siri - e intitulou o programa com o nome da música, sendo fiel à grafia do autor. Em 17 de agosto de 2006, às 13 horas, acontecia, de forma universitária e restrita, o primeiro episódio do programa radiofônico de samba, que ainda envolvia história, culinária e literatura brasileiras. No ano seguinte, o programa se transferiu para a Rádio Pulga (UFRJ), 102,5 MHz FM, e passou de uma para duas horas semanais.

Podcast
(conteúdos de áudio que podem ser baixados via Internet e ouvidos em MP3 Players, como o iPod , ou em computadores, com softwares específicos)

MdC Suingue, que divide com Kika Serra o comando do Caipirinha Appreciation Society (www.CAS.podOmatic.com), na época radicado em Londres, reclamou que não tinha como ouvir o programa quando estava fora do Rio de Janeiro e sugeriu hospedá-lo em um podcast. Surgiu então a versão cibernética do canal (samba web radio), disponível na íntegra nos endereços ao lado [clique nos links abaixo da vitrola]
Em dois anos de podcast, o programa já atingiu mais de 50 países, todos os estados brasileiros e nos últimos seis meses manteve média superior a 200 visitas/dia, chegando ao pico de mais de 800 downloads em um único dia, sendo mais de metade provenientes dos Estados Unidos da América do Norte.Antes, em 11 de dezembro de 2007, o Muqueca de Siri foi eleito pela A.P.C.A. -Associação Paulista de Críticos de Arte (www.APCA.org.br), como o melhor programa de rádio via internet de música brasileira. O prêmio foi recebido no Teatro Sérgio Cardoso, em São Paulo, no dia 5 de maio de 2008. Em setembro de 2008, o programa retornou à Rádio Interferência, em 91,5 MHz FM, onde vai ao ar todas as sextas-feiras, das 17 às 19 horas.Em outubro de 2008, foi estabelecida a conexão com o blog de Ana Lúcia Rabelo,Cabrocha - A Flor do Samba http://www.cabrochaflordosamba.blogspot.com/. Dia 17 de novembro de 2008, foi estabelecida a conexão com o site Berço do Samba (http://www.bercodosamba.com.br/ ), onde o programa vai ao ar todas as segundas e quartas, das 15 às 17 horas.
Hoje, 14 de janeiro de 2009, faz-se estabelecida a conexão com o blog Muiraquitã (relatos da filmagem, pesquisa, edição, lançamento e distribuição do documentário SAMBA DA MINHA SERRA)

O labirinto do samba

2008-12-01T16:17:00.001-02:00

Hoje, primeira segunda-feira de dezembro, cá estou cercado de fitas mini-DV, cercado de idéias anotadas, cercado de materiais de pesquisa, cercado das tensões advindas da feitura do primeiro documentário.
Ontem organizei parte das ideias que tenho anotado, relacionando-as com cenas que já recolhi e com o material de pesquisa já levantado rumo ao pré-roteiro de edição. Um longo caminho, às vezes agonizante.
Percebem? Fazer um documentário que envolve entrevistas, fotografias, matérias de jornais e outras imagens, é como percorrer um labirinto de acervos, depoimentos e imagens em busca do fio de Ariadne - o fio que ajuda Teseu a sair do labirinto na mitologia grega - que é a organização dos materiais a serem trabalhados na ilha de edição.
Blogs permitem uma certa intimidade e abertura para expressar as dúvidas que nos cercam. Em blogs parece que sempre estamos escrevendo uma carta a um amigo e isso nos deixa transparentes, desembaraçados.
Como o muiraquitã pretende ser um diário de filmagem, achei que as últimas postagens desviaram desse objetivo. Aqui, estava faltando o filme real. Assim, agora vou descrever mais os passos da produção do documentário, falar do material já recolhido e da relação entre eles.
Por falar em fotos, semana passada eu e Aline, da equipe de pesquisa, terminamos o trabalho no acervo fotográfico do Museu Histórico Abílio Barreto. Achamos fotos muito significativas como a que retrata a rua Pedro Lessa quando estava sendo aberta - para quem não sabe, a Pedro Lessa é a rua que divide a Pedreira Prado Lopes da Vila Sr. dos Passos. Região de onde sairam as primeiras Escolas de samba da cidade.
A foto, de 1940, é assim: ao fundo uma pedreira que cortava o que é hoje a Pedro Lessa. Em primeiro plano, um ao lado do outro, homens do poder de Belo Horizonte: o então Diretor de Obras João Gusman Junior, outras autoridades e Juscelino Kobitschek, o prefeito em exercício. Ah! também ao lado deles, algumas crianças...
1940 foi o ano em que JK chamou o recém-formado Oscar Niemeyer para criar o projeto urbanístico da lagoa da Pampulha.
Em 1940 (1) o Carnaval contava com a Batalha do Gallo, promovida pelo jornal Folha de Minas, (2) havia eleição da Rainha do Rádio, (3) Popó e Xuxu, pioneiros do samba, desciam para o centro com a E. de Samba Primeira, (4) o colunista Franklin Sales do Folha de Minas queixava-se dos chiques bailes carnavalescos e desabafava "Quero sentir a vida no delírio da multidão hecterogenia, em meio a brados e berros alucinantes, longe dessa multidão gran-fina e pretenciosa que se agita em gritinhos histéricos e momices infantis" (Jornal F. de Minas - Hemeroteca Histórica da Superintendência de Bibliotecas Públicas/MG) Não tinha papas na lingua esse Sales. Daria um bom blogueiro, não?
Esses são alguns dos muros do labirinto. Mas não tenho que detona-los como fez JK com a pedreira citada para abrir caminho para a Pedro Lessa. Tenho de contorna-los com o fio de Ariadne na mão, continuando o trabalho com o material de pesquisa e o mapeamento das fitas para a edição, dar forma as ideias em busca de um fio narrativo de acordo com o materia filmado e pesquisado.
Este blog é prova de que a virtual internet, esse labirinto moderno, pode ajudar na materialização de sonhos.
Um abraço a todos!

Jadir Ambrósio no Dicionário Cravo Albin de MPB

2008-11-24T17:04:00.001-02:00

O fotógrafo Charles Duarte, em comentário nesse blog, sugeriu que déssemos uma olhada no Dicionário Cravo Albin de Música Popular Brasileira. Já conhecia o dicionário virtual, mas com essa dica, lembrei-me de um personagem do samba de Belo Horizonte que consta no verbete do “Cravo Albin”: seu Jadir Ambrósio que deu duas entrevistas para o Samba da Minha Serra e que já foi comentado em postagens anteriores:

http://www.dicionariompb.com.br/verbete.asp?tabela=T_FORM_A&nome=Jadir+Ambr%F3sio

quem quiser ver e ouvir seu Jadir cantando, clique no link do programa da TV Globo sobre o Memorial do Samba, já postado no dia 16 de novembro, e nesse abaixo:

http://www.viuvideos.com/video/cYV2Re2iGt8/materia-alterosa-esporte-jadir-ambrosio-autor-hino-cruzeiro

Nomes como Gervásio Horta e Toninho Geraes - e muitos outros sambistas de Belo Horizonte - ainda não constam no dicionário... Mas como diz o Mestre Conga: "Vamos comendo pelas beiradas!"

Mulheres...

2008-11-16T23:23:00.001-02:00

Reportagem de Milton Luiz "Elas são o samba" que saiu no Pampulha de julho passado: Diza Franco, Lúcia Santos, Janaina Moreno, Aline Calixto, Dona Elisa e Jussara de Assis.

Tive o prazer de entrevistar a Lúcia Santos, Dona Elisa e Jussara para o doc. Espero as outras três para cantarem juntas na roda que poderá ser no Memorial do Samba - antigo Curral do Samba -, onde foi tirada essa foto da matéria.

O Curral do Samba funcionou de 1979 até 1993.

Hiii! Tem muito boi pra sair da história desse curral, cês vâo ver!

Uma preza do Memorial:

http://video.globo.com/Videos/Player/Noticias/0,,GIM875743-7823-GLOBO+HORIZONTE+MEMORIAL+DO+SAMBA,00.html

Reparem a composição do Silvio Luciano cantada por ele e pelo pessoal do Superastral e a linda interpretação do meu querido Jadir Ambrósio.

Hervé Cordovil

2008-11-16T22:41:00.001-02:00

Hervé Cordovil, parceiro de Noel, Lamartine, Adoniran...

Foi amigo de Xuxu, um dos fundadores da Escola de Samba Pedreira Unida. Provavelmente, a primeira de Belo Horizonte que já desfilava no Carnaval de 1938 e desceu da Pedreira Prado Lopes direto para a Av. Afonso Pena.

Mais informações? No documentário. Ou se surgir na pesquisa alguma informação irresistível de contar.

muiraquitã

2008-11-16T11:17:00.000-02:00

Escrever sobre cinema e samba. Comentar a experiência de fazer um documentário sobre samba e, despretenciosamente, trocar idéias sem pose de especialista que não sou.
É o objetivo deste muiraquitã.
É despender energia no registro deste aprendizado que é dirigir um documentário, que é pesquisar as memórias do samba da cidade: seus personagens, acontecimentos e lugares, memórias do samba que é composto e cantado entre as serras de Belo Horizonte e, claro, nas próprias serras.

Tento, além de pesquisar o passado, registrar parte da história do tempo presente, um nome meio pomposo mas que define uma postura de olhos e ouvidos voltados para o falar e a narrativa das pessoas que vivem o mesmo tempo que nós. Olhos e ouvidos voltados para o que está sendo transmitido e registrado sobre samba nos dias de hoje em uma rádio, em projetos culturais, nos jornais impressos, no vídeo e... na internet. ESSE AI É O SEU JADIR NO JORNAL ESTADO DE MINAS.
Para o documentário Samba da Minha Serra já foram gravadas mais de trinta entrevistas, oito cenas de eventos de samba e três programas de rádio em off e NO AR: Rádio Favela, Rádio UFMG e na Rádio Itatiaia.
Admito que, assim como o samba, sou seduzido pela magia dos meios de comunicação, daí a compulsão de explorar os lugares que o samba circula, onde ele é registrado e divulgado: do estúdio de rádio para a cidade e da cidade para o estúdio, da tela para o expectador e do expectador para a tela, da matéria de jornal para os leitores e dos leitores para as páginas impressas. Samba é mais do que casos e rodas, sabemos, ele circula e cria realidades onde houver eco de todos os tipos, visuais, sonoros, emotivos...
Mas este - que ousa circular por ai com o samba - não pode tirar os pés do chão... do terreiro. Daí a necessidade de uma roda de samba que será produzida para o próprio Samba da Minha Serra.

Em próximas postagens falarei sobre ela e voltarei a temas como pesquisa, documentário, mídia e samba, sempre procurando sugestões, dialogos e um norte para contar essa história da melhor maneira.

Um grande abraço!

Marcos